Les tendances de la cuisine de cette année vous sont présentées par les marques au sommet de leur ligue pour mélanger la conception avec la magie culinaire et le gadget gastronomique. Chaque année, nous recherchons les plus grandes idées de conception de cuisines de certaines des plus grandes marques du monde, spécialistes dans l’art de mélanger les fonctionnalités avec un design élégant et une fabrication d’experts.
Conception de la cuisine: la règle d’or
Ces cuisines ingénieuses et esthétiquement remarquables suivent la règle d’or de la conception de la cuisine: créer un espace efficace et fonctionnel. Cela se reflète magnifiquement dans ces cuisines modernes, où le stockage est intelligemment incorporé et facilement accessible, et les fonctions sont envisagées dans une esthétique contrôlée.
Découvrez les idées de conception de cuisine les plus percutantes pour 2026, des surfaces lumineuses à la matérialité inattendue, des îlots de cuisine créés pour collaborer et héberger de manière transparente, à la couleur livrée comme jamais auparavant. Venez avec nous dans un voyage pour découvrir les dernières tendances de la cuisine, brouillant les frontières entre le design utilitaire et la folie esthétique, créant de nouvelles façons inventives de cuisiner, de préparer et d’héberger.
La cuisine collaborative
‘Cove’ par Zaha Hadid Design for boffi
(Crédit d’image: Photographie: Piergiorgio Sorgetti. Intérieurs: Archie Thomson)
Les îlots de cuisine monolithiques ajoutent de la beauté et de la simplicité à la fonctionnalité d’une cuisine. Nous avons particulièrement apprécié la «Cove» de Boffi, une cuisine de design Zaha Hadid, conçue à l’origine en 2017 comme un modèle en édition limitée, et maintenant mise à jour avec un comptoir de collation complet pour correspondre à son île. Les formes sinueuses et dynamiques de Zaha Hadid Design offrent la base parfaite pour une cuisine collaborative suffisamment grande pour préparer, cuisiner et héberger. Cette année, de nouveaux matériaux et couleurs sont également disponibles pour ses comptoirs, y compris le marbre Verde alpi, et pour ses fronts d’armoire, qui peuvent être finis dans une laque à effet métallique ou de l’argile brute mélangée à de la résine.
Colur soyeux
(Crédit d’image: Photographie: Piergiorgio Sorgetti. Intérieurs: Archie Thomson)
(Crédit d’image: Photographie: Piergiorgio Sorgetti. Intérieurs: Archie Thomson)
Alors que les teintes neutres sont souvent encore la voie à suivre dans la cuisine, au cours des dernières années, un nombre croissant de designers offraient une alternative audacieuse aux palettes réductrices. La superstar de cette année est «N_Elle» de Cesar par R&D Cesar, ici avec la super attrayante «Nuance» en verre fini par le studio espagnol García Cumini (qui sert également de réalisateurs artistiques de la société). Inspirée par les vitraux délicats du siècle précédent, la finition soyeuse vise à capturer la nature fluide du verre givré et combine la translucidité avec la profondeur. Appliqué d’abord aux plans de travail, il peut désormais être utilisé pour personnaliser la cuisine en caramel, bleu, vert et rouge.
Marbre dramatique
‘Blade Lab’, par Carlo Presotto et Andrea Bassanello pour modulnova
(Crédit d’image: Photographie: Piergiorgio Sorgetti. Intérieurs: Archie Thomson)
Les surfaces en marbre dans la cuisine deviennent de plus en plus dramatiques, et nous sommes là pour cela. Prenez le «Blade Lab» de Modulnova, par Carlo Presotto et Andrea Bassanello: le résultat de la recherche méticuleuse de la société italienne sur les nouveaux matériaux et technologies, cette cuisine utilise du marbre brun sahara lourd pour ses comptoirs, ses unités et ses panneaux arrière. Pendant ce temps, ses portes d’épaisseur de 1,5 cm, creusées et éclairées pour permettre une ouverture plus facile, sont associées à des armoires en verre et en aluminium recouvertes de poussière de bronze, tandis qu’une bibliothèque à pleine hauteur offre un élément de transition vers le salon.
Chaleur lumineuse
‘Archigraphica’, par Gabriele Centazzo pour la valcine
(Crédit d’image: Photographie: Piergiorgio Sorgetti. Intérieurs: Archie Thomson)
‘Archigraphica’ par Valcucine
(Crédit d’image: Photographie: Piergiorgio Sorgetti. Intérieurs: Archie Thomson)
Matérialité inattendue
(Crédit d’image: Photographie: Piergiorgio Sorgetti. Intérieurs: Archie Thomson)
Nous constatons un désir croissant de secouer la matérialité de la cuisine, certaines marques ouvrant la voie en termes d’expérimentation et d’innovation dans la façon dont les matériaux sont utilisés dans cet espace fonctionnel.
Henrytimi a été à l’avant-garde de ce mouvement, décrivant ses collections comme des œuvres d’art fonctionnelles et priorisant l’utilisation de matériaux naturels comme le bois et la pierre pour produire des cuisines avec une pureté géométrique et une esthétique minimaliste. Forgée en argile noire et en pierre fossile Nero, l’ARCA dispose de portes d’armoires incurvées texturées, derrière lesquelles sont une série de tiroirs pratiques, tandis que la toile de fond surélevée cache non seulement tout gâchis de la vue, mais fonctionne également comme un compteur de barres.
‘Orbita’ par 70 Materia
(Crédit d’image: gracieuseté 70Materia)
Ailleurs, ce projet expérimental de 70 Materia vise à créer de nouveaux éléments pour compléter «satellite», son système de cuisine modulaire, avec l’aide de concepteurs émergents. Il explore également le potentiel des 70 Materia de la marque, un matériau à base de ciment, d’eau et de sable ou de gravier, et disponible dans trois mélanges différents. La série comprend la table «G Rover» de Cara \ Davide, dont les «chiens hors route ouvrent des chemins inexplorés dans le paysage national». Tout aussi accrocheurs sont une tour en forme de totem de Finemateria et un module de tiroir avec étagères d’affichage audacieuses par Groovido.